第(1/3)页 诗歌是不分家的。 或者说,在文化进程中,从语言向文字的过渡中,语言音律的表达是适用于所有文字表达的。 而且乐能通神。 对于人类来说音律是真的能够产生灵魂或精神上的共鸣感。 就像对比朗诵和歌唱,同样都是通过音律起伏来表达文字。 但就是大多数人接受不了朗诵,会觉得朗诵总有一种莫名的尴尬感。 反而歌唱,即便是再晦涩再无厘头的内容,通过旋律来演唱出来,都会让人感觉到有趣和新奇。 而且经过科学实验表明,在早教行业内,用手语+歌唱形式更容易让大脑还未发育完全的婴幼儿对学习感到兴趣。 在教育界也提出过一种,把古诗或者文章,用歌唱的形式去让学生学习,更能够加强记忆性和学习效率。 就像现在所有观众,听到王世风开始用他们能够听得懂的‘人话’,来演唱了一首通俗易懂的抒情歌谣时,脑海中会自动识别出歌词中涵盖和表达的意义。 至少是接受过义务教育的观众,基本都能够大概听得出,歌词在写些什么。 大概就是将华夏五千年的文明历程和主要事件,唱了出来。 比如涿鹿之战,甲骨文,牧野之战,百家争鸣,陈胜吴广,等等等等。 根本不需要动脑,自动识别到关键字匹配了个人的知识储备,基本上就能充分理解, 再一对比之前罗思尧的《寒窑赋》结构,似乎真的差不太多的意思啊。 不过这两个东西放在一起对比,内容所表达的意境却完全不一样。 听《寒窑赋》的时候,不但听得一知半解,云里雾里,而且明显能够感受到一股自怨自艾的气氛,即便罗思尧朗诵的激昂高亢,但是依旧难掩其中的丧气。 但是听王世风现在唱的这首,就明显能够感受到振奋人心,仿佛被打了鸡血的亢奋,即便这首歌的旋律有些哀怨,他唱的也很抒情,但就是能够从中感受到力量。 在这种矛盾强烈的对比下,观众忽然意识到,这可能就是王世风之前所说,‘赋’的第二个标志性特点。 体物写志。 运用铺陈夸饰的手法来直陈其事,用新奇美丽的辞藻来描摹事物,抒写情志! 一瞬间,让一些本来对传统诗词歌赋文化不感兴趣的观众,也体会到一种好奇和兴趣。 尤其是一些年轻的观众,他们是除了王世风的粉丝之外,大多数都是被热搜引流来看热闹的路人。 上一次邀请王世风来参加节目,刷新了收视率,让《诗歌大会》最终达到10个点的新纪录。 吃到甜头的节目组这次自然做了更完全的引流准备,更何况还有郑秋这个老银币在后面推波助澜。 现在节目已经达到8个点了,对比正常收视的3个点数据,意味着今天最少有四千万年轻新鲜观众,会因为今天的节目,对传统文化产生兴趣。 至少也会打破他们对传统文化的刻板印象。 因为对于大多数人来说,华夏的传统文化,就是封建,晦涩,呆板,落后以及折磨(考试后遗症)的代名词。 即便他们知道华夏文化博大精深,但其实在心里还是有些排斥甚至鄙夷的,他们更喜欢所谓的西方传播的‘现代’‘新潮’‘流行’类文化。 但是今天王世风用新的形式演绎了歌赋,确实打开了新世界的大门。 或许...传统文化,也没有想象中那么封建? 这对于门外汉的观众们是一种颠覆。 同样对于内行人罗思尧更是一种颠覆。 他双手发抖,不是因为激动,而是因为气愤。 因为他觉得王世风用这种轻佻玩闹的形式来表达‘赋’,就是一种对祖宗文化的亵渎。 先不说这些粗浅的白话丧失赋的美感,光是这种形式就是对祖宗的不尊重啊。 “住口,粗鄙,粗鄙不堪,你这简直是在有辱斯文,你这遣词既无文采,用典又无立意,若是真的让你用这种儿歌童谣般的东西,攀附为传统辞赋,那你就是华夏文化的掘墓者! 戏说不是胡说,改编不是乱编!你这是再毁灭我们的传承文脉,你这是要向华夏千年先贤祖宗谢罪的!!” 在现场一片掌声雷动之时。 罗思尧猛然一拍桌子,起身怒声呵斥,他本来就长得有些凶恶,此时因为愤怒面部涨红,神情扭曲就显得更加骇人了。 不止现场观众被吓得呆立当地,连屏幕前的观众都被吓得一激灵。 这老小子怎么突然炸毛了? 第(1/3)页